Музыка нашего города: различия между версиями

Материал из SurWiki
Перейти к навигации Перейти к поиску
Строка 11: Строка 11:
  
 
== Введение ==
 
== Введение ==
[[Файл:Филарм_(2).jpg]]             [[Файл:Открытие.jpg‎]]
+
[[Файл:Филарм_(2).jpg]]                   [[Файл:Открытие.jpg‎]]                          [[Файл:Филарм_(1).jpg‎]]
  
 
5 февраля 2014 года в Сургутской Филармонии состоялся концерт, посвящённый открытию Года культуры в Югре. В день открытия Года культуры на сцене Сургутской филармонии выступили лучшие творческие коллективы со всей Югры: симфонический оркестр, хор, сольные оперные исполнители, пианисты и саксофонисты, тематические танцевальные группы.
 
5 февраля 2014 года в Сургутской Филармонии состоялся концерт, посвящённый открытию Года культуры в Югре. В день открытия Года культуры на сцене Сургутской филармонии выступили лучшие творческие коллективы со всей Югры: симфонический оркестр, хор, сольные оперные исполнители, пианисты и саксофонисты, тематические танцевальные группы.

Версия 21:06, 9 апреля 2014

Музыка нашего города


Автор проекта Владислав Харчёв


Введение

Филарм (2).jpg Открытие.jpg Филарм (1).jpg

5 февраля 2014 года в Сургутской Филармонии состоялся концерт, посвящённый открытию Года культуры в Югре. В день открытия Года культуры на сцене Сургутской филармонии выступили лучшие творческие коллективы со всей Югры: симфонический оркестр, хор, сольные оперные исполнители, пианисты и саксофонисты, тематические танцевальные группы. В своей работе я хотел бы рассказать о жизни нашего города в музыке, ведь музыка - универсальный язык человечества.


Скрипка

Скр.jpg

Скрипка — струнный смычковый музыкальный инструмент высокого регистра. Скрипкам принадлежит ведущее место среди струнных смычковых — важнейшей части современного симфонического оркестра. Пожалуй, ни один другой инструмент не обладает таким сочетанием красоты, выразительности звука и технической подвижности. В оркестре скрипка выполняет разнообразные и многосторонние функции. Очень часто скрипки благодаря их исключительной певучести используются для мелодического «пения», для ведения основной музыкальной мысли. Великолепные мелодические возможности скрипок были издавна обнаружены композиторами, и прочно утвердились в этой роли уже у классиков XVIII века Королева оркестра - скрипка - самый распространенный среди струнных смычковых инструментов. "Она в музыке является столь же необходимым инструментом, как в человеческом бытии хлеб насущный",- говорили о ней музыканты еще в XVII веке Скрипки делали во многих странах Европы, но лучшие скрипичные мастера жили в Италии, городе Кремоне. Скрипки, сделанные кремонскими мастерами XVI-XVIII веков Амати, Гварнери, Страдивари, до сих пор считаются непревзойденными. Свято хранили итальянцы секреты своего мастерства. Они умели делать звук своих скрипок особенно певучим и нежным, похожим на человеческий голос. Знаменитых итальянских скрипок до нашего времени сохранилось не так уж много, и все они - на строгом учете. Играют на них лучшие музыканты мира. Корпус скрипки очень изящен: с плавными закруглениями, тонкой "талией". На верхней деке - красивые, в виде латинской буквы f вырезы, которые так и называются - эфы. И размер, и форма корпуса, его мельчайшие детали, даже качество лака, которым он покрыт, тщательно продуманы. Ведь все влияет на звук капризного инструмента К корпусу скрипки прикреплен гриф, который заканчивается завитком. Перед завитком в желобке - отверстия, в которые вставлены колки. Они натягивают струны, с другой стороны плотно закрепленные у подгрифка. В середине корпуса, приблизительно между эфами, на двух ножках стоит подставка. Через нее проходят струны. Их четыре. Они носят название тех звуков, на которые настроены: ми, ля, ре и соль или басок (считая от самой высокой струны Скрипач изменяет высоту звука, прижимая струпу к грифу пальцами левой руки. Чтобы было удобно играть, он кладет скрипку на плечо и придерживает ее головой. В правой руке он держит смычок, которым водит по струнам.

Сургутские таланты


Скрипачки.jpg

В рамках реализации подведомственной программы «Дополнительное образование детей в детских школах искусств» и с целью повышения исполнительского мастерства учащихся, популяризации струнно-смычковых инструментов, расширения и укрепления творческих контактов между преподавателями струнно-смычковых инструментов в городе в Сургуте с 31января по 2 февраля прошёл VII городской открытый конкурс-фестиваль юных скрипачей, альтистов и виолончелистов «Поющая струна». Так в нашем городе выявляют юные таланты



Скри.jpg

Виолончель

Веол.jpg


Принципы игры и штрихи при исполнении на виолончели — те же, что и на скрипке, однако, вследствие бо́льших размеров инструмента и иного положения играющего техника игры на виолончели усложнена. Применяются флажолеты, пиццикато, ставка большого пальца и другие приёмы игры. Звук виолончели сочный, певучий и напряжённый, в верхнем регистре на нижних струнах слегка сдавленный. Строй струн виолончели: C, G, d, a (до, соль большой октавы, ре, ля малой октавы), то есть на октаву ниже альта. Диапазон виолончели благодаря разработанной технике игры на струне a очень широк — от C (до большой октавы) до a4 (ля четвёртой октавы) и выше. Ноты пишутся в басовом, теноровом и скрипичном ключах соответственно действительному звучанию. До появления в конструкции виолончели шпиля инструмент удерживали икрами ног. При игре исполнитель опирает виолончель о пол шпилем, который получил распространение только в конце XIX века (до этого инструмент удерживали икрами ног). На современных виолончелях широко применяется изобретенный французским виолончелистом  П. Тортелье изогнутый шпиль, который придаёт инструменту более пологое положение, несколько облегчая технику игры. Виолончель широко распространена как сольный инструмент, группа виолончелей применяется в струнном и симфоническом оркестрах, виолончель — обязательный участник струнного квартета, в котором является самым низким (кроме контрабаса, который иногда в нём применяется) из инструментов по звучанию, также часто применяется в других составах камерных ансамблей. В оркестровой партитуре партия виолончелей пишется между партиями альтов и контрабасов.


В Сургуте ежегодно проводится Творческая школа исполнительского искусства для одарённых детей и педагогов «Новые имена Югры». Это говорит о том, что в нашем городе заботятся о музыкальном будущем.

Творчество сургута.jpg




Гитара

Гит.jpg



Основные сведения

Слово "гитара" арабского происхождения. В конце XV в. состоятельные семьи Испании начинают соперничать между собой в покровительстве наукам и искусству. Гитара наравне с лютней и другими щипковыми инструментами становится излюбленным инструментом при дворах. В культурной жизни Испании, начиная с XVI в. большую роль сыграли многочисленные ассоциации, академии, кружки и собрания - "салоны", собиравшиеся регулярно. Музыкальные концерты родились в недрах таких салонов.

Первые сведения о гитаре относятся к глубокой древности. На египетских памятниках тысячелетней давности встречаются изображения музыкального инструмента-наблы, внешним видом напоминающего гитару. Как свидетельствуют иероглифические надписи, набла - символ добра. Гитара была распространена и в Азии, что подтверждают изображения на архитектурных памятниках Ассирии, Вавилонии и Финикии. В ХIII в. арабы завезли ее в Испанию, где она вскоре получила полное признание.

К середине XIX в. гитара получила окончательную форму и стала больше. На ней появилось шесть струн со строем: ми, си, соль, ре, ля, ми. Из Испании гитара была завезена в западноевропейские страны и Америку, где завоевала 6ольшую популярность. Чем же объяснить столь широкое распространение гитары? Главным образом тем, что она обладает большими возможностями: на ней можно играть соло, аккомпанировать голосу, скрипке, виолончели, флейте, ее можно встретить в оркестре и ансамбле.

Харчёв.jpg

С 1-го по 3 марта 2013 года в Сургуте состоялся IV городской конкурс юных исполнителей на народных инструментах «Приз Сургута». Олег юрьевич.jpg Приз сургута.jpg







Заключение

Сургутская филармония уже не впервые проводит фестиваль молодых талантов.Совсем скоро в Сургуте загудит II Международный молодёжный фестиваль искусств «Зелёный шум». В числе участников фестиваля — музыканты, вокалисты, поэты, художники из России, Украины, Армении, Кореи и Канады.