Творчество и музыка хантыйского народа
Содержание
Название проекта
Музыкальное творчество хантыйского народа
Автор проекта
Иванова Виктория
Руководитель проекта
Предмет,класс
8 класс, ИСТОРИЯ,МХК,ИЗО,ГЕОГРАФИЯ,ИКТ
Введение
Югра! Отчего так прозываешься, откуда пришла? Древняя Югорская земля, глубокая седая старина, Сибирь – матушка. «Себир» – страна лесов – так некогда называли ее монголы. Первые реалистические описания Западной Сибири прозвучали в XIII веке в Генеэсской тюрьме, где венецианский купец Марко Поло диктовал пизанцу Рустичано свои воспоминания о путешествиях по Азии. Но и ему, большому путешественнику, проехавшему множество стран, не удалось побывать в Сибири. О ней он слышал от участников, мирно или немирно вторгшихся в труднодоступные сибирские земли. С их слов Марко Поло живописует некую равнину Бангу, которая тянется на сорок дней пути. Речь несомненно, шла об окрестностях Оби.Древние рукописи свидетельствуют, что первыми людьми, затронувшими тему далекой Сибири, были русские летописцы. В самом старом, дошедшем до нас рассказе повествуется о походе новгородцев через Урал на Югру, где и раньше обитали предки теперешних ханты и манси. В сообщении новгородца Гюраты Роговича описываются странствия посланного им «отрока» в полуночные страны, которые выплачивают дань Новгороду. Датируется это 1096 годом. Второе известие приносит Ипатьевская летопись: еще «мужи старии» ходили на Югру и Самоядь. Датируется 1114 годом. Тогдашнее понятие «Югра» вмещает в себя почти всю территорию Ханты-Мансийского округа. «Самоядь» – северная территория, населенная ненцами.Страстно манило русских купцов серебро собольего и лисьего мехов. Лишаясь сна и покоя, рискуя жизнью, пробирались они в самые что ни на есть глухие таежные дебри для того, чтобы завязать торговлю с охотниками. А те, не зная истинную цену своим сокровищам, только посмеивались, что за люди эти рутики (русские), готовые за какие-то восемь соболей отдать металлический нож, а за восемнадцать – настоящий железный топор! Удивительный обмен, но понять коренных жителей можно. Для многих из них нож и топор в те времена так и осталось несбывшейся мечтой.Но вот все трудней и трудней становилось, а затем и вообще стало невозможно русским купцам пробираться в таинственную, сильно меняющуюся Югру. На их пути встали заслоны братьев Едигер и Бекбулат, провозгласивших себя правителями Сибирского царства. Они, как и прежние правители, приносили присягу на верность русскому царю и обязывались выплачивать дань по тысяче (всего-то!) собольих шкурок в год. Но укрепить, как известно, и обезопасить свои владения они не смогли. Можно себе представить, сколько труда нужно было вложить в то, чтобы создать неприступные городки – крепости. Помимо рыбьего и охотничьего промыслов, обитатели городков занимались кузнечным делом, выделкой шкур для одежды, обуви и пологов. Используя дикую крапиву, изготавливали сети и даже одежду. Делали нарты, охотничьи и рыболовные снасти и многое другое. А вечером у дымящегося костра, пробиваясь сквозь комариный гул, нередко звучала негромкая мелодия, вызывая радость или грусть. Звучала десятиструнная маленькая арфа, изготовленная из дерева и сухожилий и поразительно похожая силуэтом на лебедя, священную птицу. Или то была пятиструнная в сажень длиною «нарс-юх», или двухструнная смычковая «нын-юх». Запрокинув седую лохматую голову и закрыв глаза, поет охотник свои песни. Что родилось раньше – музыка или стихи, он и сам не знает… У этого же костра изготовил он свои инструменты с помощью топора и ножа. Неутомимая великая труженица женщина – ханты. Сколько забот и хлопот выпало на ее долю! И все-то она должна уметь, все-то успеть: вести хозяйство, готовить шкуры для обуви и одежды, шить, да не просто шить, а творить произведения искусства; приготовить пищу, всех вовремя накормить, заготовить дрова, истопить печь, хранить огонь и тепло очага, принимать участие в рыбалке и охоте, готовить строительные материалы для жилища, уметь быстро и ловко их устанавливать; а еще рожать и воспитывать детей. Глубоко в древности корни народного искусства ханты и манси. Народное искусство ханты и манси, их обряды и праздники неразрывно связаны с музыкальной культурой этих народов. Его невозможно сохранить, утеряв искусство игры на национальных инструментах: санквылтапе, нарсъюхе, турмане, бубне, нэрнэ йив («Скрипка»), тарыг сыплув йив («Журавль»).
Актуальность
Проблема культурного наследия всегда вызывала большой интерес у всех людей. И это неудивительно, так как мы должны хорошо знать не только историю Российского государства, но и традиции национальной культуры, осознавать, понимать, самореализовать себя как личность, любящую Родину, свой народ и все, что связано с народной культурой. В обстановке межнациональных конфликтов, нестабильности, экономических трудностей наблюдается дефицит духовных ценностей, который может быть снят именно тем духовным потенциалом, который содержится в народной культуре. Актуальность исследования обусловлена возросшим вниманием общества к самобытной культуре малочисленных народов Севера, несущей в себе богатство и красоту их духовного мира. Гипотеза исследования: песенный фольклор ханты и манси богат, самобытен, оригинален, отражает могущество, силу и красоту суровой северной природы.
Объект исследования
Музыкальная культура хантыйского и мансийского народов
Предмет исследования
Музыкальные инструменты и песни народов Югры.
Цель работы
Познакомить с музыкальной культурой народов Югры и музыкальными инструментами, представить личности, способствовавшие передаче национальных культурных традиций коренных народов, познакомить с песнями народов ханты и манси.
Задачи
1. Изучить литературу по теме.
2. Систематизировать материал.
Вступление
Весной люди с волнением смотрели на первую стаю лебедей. После долгой изнурительной зимы слушали они песню лебедей, журавлиную музыку, трели лесных барабанщиков и других певчих птиц. Затаив дыхание, прислушивались к музыке на тетеревиных токах. Отложив свои многочисленные дела, брали женщины в натруженные пальцы инструмент, и сначала робко, неуверенно, а затем продолжительнее и ровнее лилась тихая музыка. Этот музыкальный инструмент один из древнейших, распространенный во многих уголках Земли. На Югорской земле его называют «томра». Маленькая, сделанная из кости пластиночка прикладывается к губам, и с помощью сухожильной нити музыкант извлекает звуки. Полость рта служит резонатором, а высота звуков зависит от вибрирующего костяного язычка инструмента. Если нужно, музыкант вводит в исполнение горловые элементы и может добиваться имитации голосов птиц и зверей. Томра считается женским инструментом и, надо пола гать, им владела каждая женщина. О многом поет томра: о неудачах и удачах на охоте, о рыбном промысле, о счастливой жизни в семье, о любимых детях и муже-охотнике. Поет о небе, воде, о вечности, о потустороннем мире. Долго поет томра, о многом поведает. Нын-юх – хантыйская скрипка – изготавливается из кедра. Струны и смычок из конского волоса. Для натирания смычка употребляется древесная смола. По внешнему виду инструмент довольно прост, но как звучит. Как и полагается скрипке, колки из дерева. Вырезанная внутренняя часть для резонанса накрывается тонкой дэкой, в которой, как правило, есть отверстия. В отличие от общепринятой скрипки, у которой на дэке прорезные эфы и металлические струны, скрипка ханты звучит тихо, и звуковой диапазон у нее скромен. И музыка будет самая настоящая, если представить удобно усевшегося около вечернего костра музыканта, притихший темный лес позади него, в дебрях которого спрятались звери и птицы. Только она должна звучать, не тревожа, не мешая думать, мечтать; музыка, говорящая о вечности, о неразрывной связи человека с природой. Прекрасная музыка! Казалось бы, она должна звучать сегодня, но… Современники забыли, к сожалению, этот удивительный инструмент. Среди юганских хантов был музыкант – Петр Купландеев. Несмотря на преклонные годы, он принимал участие в областных, окружных фестивалях. В 1988 году побывал он со своей скрипкой на Московском международном фольклорном празднике. Вот выходит танцор и, выворачивая по-медвежьи пятки меховых кисов, танцует, размахивает, как мехами, полами гуся, припевая при этом свою, только ему известную, песню. А разогревшись, на ходу сбрасывает с себя верхнюю одежду, и ритм танца усиливается. На смену танцору выходит другой. А мелодия звучит и звучит, словно малая таежная речка. И плывет по той речке маленькая ладья-инструмент, ладья музыка. А вот музыкант-сказитель Андрей Александрович Ангашупов. Он создал множество песен на хантыйском языке. Много песен он слышал в детстве от своего отца, от матери, дедушки и бабушки. Часто под аккомпанемент нарасъ-юха эти песни звучали на вечерах художественной самодеятельности, организатором которых он был, проработавши более 20 лет в сельских клубах в Низямах, Шеркалах и на Язовке. Он же был художественным руководителем национальных номеров при подготовке районных, окружных и областных смотров художественной самодеятельности. За большие заслуги в области развития национального искусства он был удостоен звания заслуженного работника культуры. Уместно заметить, что А.А.Ангашупов свои музыкальные инструменты изготовлял сам. Они отличались особым звучанием.
Основная часть
Музыкальные инструменты ханты и манси САНКВЫЛТАП, НАРСЬЮХ
Санквылтап -манс., нарсъюх - хант. - национальный струнный щипковый инструмент, напоминающий форму лодки. Полукруглое днище выдалбливается из дерева, сверху крепится деревянная пластинка - дека. Современные мастера используют металлические струны; раньше же натягивали оленьи жилы. Струны натянуты параллельно корпуса. Данный инструмент является самым популярным из всех инструментов в музыкальной культуре ханты и манси. В литературных источниках встречаются различные названия инструмента: сангультап, санквылтап, югорская цитра, югорская лира. Северные манси данный инструмент называют санквылтап, кондинские манси - санкэл тап, что в переводе означает «звенящая доска», васюганские ханты называют инструмент «панэн юх», сургутские ханты - «наркис юх», шеркальские ханты - нарс - юх (поющее дерево), березовские ханты - нарыс юх. На сегодняшний день самое распространенное в округе название данного инструмента: нарсъюх - хантыйское и санквылтап - мансийское.
НАРС-ЮХ (нарас-юх) В переводе с языка ханты - играющее дерево, музыкальный струнный щипковый самодельный инструмент народов ханты и манси (у манси он называется санквылтап), длиной около метра, имеющий корпус, выдолбленный из цельной плахи и напоминающий плоскодонную лодку с выступающей нижней частью. Корпус покрыт еловой декой. На корпусе инструмента вырезан крест - резонаторное отверстие. Верхняя часть раздвоена и соединяется перемычкой. Три, а чаще пять струн изготовлены из сухожилий либо оленьих кишок, проволоки. Струны крепятся одним концом на остом краю нарс-юха, а другим концом крепятся на деревянной перекладине внизу инструмента. Натягивают струны с помощью деревянных «барашков» - маленьких деревянных палочек или птичьих костей. В изделиях современных мастеров раздвоение корпуса отсутствует, колки крепятся непосредственно к корпусу, могут использоваться даже металлические струны. Нарс-юх сугубо мужской инструмент, раньше женщины к нему не прикасались (но в последнее время на нарс-юхе стали играть и женщины). Под этот инструмент исполняются мужские героические песни о подвигах легендарных богатырей, эпические былины- тарнын-ары. Под звуки этого инструмента исполняются танцы на медвежьем празднике, при сольном пении. Им пользовались также шаманы при камланиях как альтернативу бубну и певцы-музыканты- лекари арэхта-ку. Звук нарс-юха завораживает своей мелодичностью как человека, так и животного и птицу, поэтому нарс- юх называли Голосом поющего бога (Тур-сай-Торум), а в поэтической речи он назывался «богом любимое пятиструнное дерево со струнами». В одном из мансийских сказаний бог войны Хонт-Торум попадает в плен. С помощью санквылтапа (так у манси называется нарс-юх) он усыпляет стражей и убегает, попросив мышь поиграть за него. Проснувшиеся враги обнаруживают вместо пленника мышь, играющую на санквылтапе. Мотив усыпления с помощью струнного музыкального инструмента имеет широкие параллели в различных мифологических традициях мира. Известно, что этот инструмент шаманы никогда не продавали, считая, что продав инструмент продаёшь свою душу. Издавна к этому инструменту существовало почтительное отношение. Например, перед тем, как перенести его в другое место, его покрывают платком и выносят из дома «головой» вперёд. При игре нарс-юх кладут горизонтально на колени, повернув его набок, руки музыканта слегка упираются о край инструмента. Играют на нём двумя руками: одной защипывают струны, другой - приглушают. Иногда в ведении мелодии участвуют обе руки.
БУБЕН
Бубен - ударный музыкальный инструмент в виде обода, обтянутого кожей с металлическими подвесками. Подобные музыкальные инструменты распространены почти у всех народов. Отличительной особенностью бубна у народов Сибири и Дальнего Востока является его чисто сакральное предназначение. Бубен - непременный атрибут любого шамана. С помощью звуков бубна шаман связывался с миром духов. Инструмент использовался в конкретных обрядовых целях: изгоняли злых духов и болезни, призывали добрых духов и т.д. Бубен предназначался не только как музыкальный инструмент для создания ритмического аккомпанемента во время камлания, но имел символическое значение средства передвижения. Бубен мыслился оленем или лодкой, в которой шаман отправляется в путешествие. В него же, как в некое вместилище, шаман «собирал» своих помощников- духов. Женщинам запрещалось прикасаться к этому священному инструменту. Хантыйские и мансийские бубны изготавливаются из выделанной и выдержанной кожи молодого оленя. Рукоять бубна, как правило, Y -образная, иногда крестообразная. Колотушку к бубну длиной около 40 см. выстругивают из дерева, край колотушки, соприкасающийся при ударах с бубном, иногда обматывается куском оленьей шкуры. Для звукового эффекта на оборотной стороне бубна подвязываются различные мелкие металлические предметы.
ЖУРАВЛЬ- ЛЕБЕДЬ - АРФА
Журавль - национальный струнный щипковый музыкальный инструмент в виде плавной треугольной рамы, внутри которой натянуты струны различной длины и настройки. Инструмент состоит из резонансного корпуса с декой, верхней дуги, струн. Передняя часть корпуса загибается вверх и переходит в шейку. На конце шейки обычно вырезают птичью голову, таким образом, общий вид инструмента напоминает птицу. Струны натягиваются между нижней и боковой частями инструмента. Согласно сведениям этнографической литературы, между колками и декой натягивалось от 5 до 13 струн. Гибкая верхняя дуга служила в качестве вибратора, к дуге привязывалась петля. Большой палец продевался в петлю и создавал вибрацию звука во время боя по струне. Данный музыкальный инструмент известен почти всем локальным группам ханты и манси. Традиционный музыкальный инструмент хантов. Наиболее распространенные его названия – тор-сапль-юх («журавлиная шея деревянная») или – хотол («лебедь»). Он был приобретен известным финским этнографом, основателем национальной этнографической школы Финляндии Ууно Таави Сирелиусом (1871-1929) во время его экспедиции к угорским народам Западной Сибири в 1899-1900 гг. - хантам и манси. Возвращаясь из Сибири в Гельсингфорс (Хельсинки) через Санкт-Петербург в начале 1901 г. Сирелиус передал в МАЭ из собранной им коллекции по материальной и духовной культуре этих народов, общее количество которой насчитывало около 400 предметов. 64 экспоната, среди них и данный музыкальный инструмент. Тор-сапль-юх относится к щипковым инструментам типа арфа, широко распространенного с древнейших времен среди многих народов Старого Света. Он состоит из резонансного корпуса-ящика, напоминающего по форме лодку, и высокого изогнутого грифа, завершающегося изображением головы коня, которые вырезаны из цельного куска кедра. Полый корпус инструмента сверху закрывает дека, которая имеет резонансные прорези и в середине специальную тонкую рейку с отверстиями для крепления нижних концов латунных струн. Верхние концы струн при помощи колков закрепляются на верхней части грифа. Струны арфы, как мы видим, имеют четкую возрастающую длину, идущую снизу вверх, которая обеспечивает каждой струне свою тональность, что позволяет при игре извлекать гармонично сочетающиеся звуки различной высоты. Аналогичные музыкальные инструменты существовали у манси и селькупов, ближайших соседей угров, но принадлежащих к самодийской языковой группе. Играли на этих арфах только мужчины, исполняя традиционные героические или торжественные песни. Играли двумя руками: левой перебирали струны, воспроизводя мелодию, а правой, защипывая нижнюю струну, создавали ритм.
На инструментах этого типа гриф чаще всего завершался изображением головы птицы, о чем свидетельствуют его названия. Однако на данной арфе изображена голова коня, что встречается крайне редко. В этом отношении музыкальный инструмент представляет собой экземпляр уникальный. Присутствующий на грифе образ коня подтверждает достаточно тесные и древние связи угров Сибири с кочевыми народами Великой Евразийской степи, в культуре которых он играл важную роль. Можно предположить, что более архаичным образом в оформлении угорских арф являлся образ птицы, о чем свидетельствует его название "журавль", "лебедь", даже в том случае, когда гриф венчает голова коня. Однако нет ничего удивительного, что на определенном историческом этапе рядом с ним в их культуре появился образ коня, т.к. оба этих представителя фауны Евразии в мифопоэтическом осмыслении Вселенной древними народами олицетворяли ее небесную, солнечную сферу. Настоящий экземпляр хантыйского музыкального инструмента относится к простейшему типу арфы, истоки которого восходят, как достаточно убедительно доказывают специалисты, – к охотничьему луку. Действительно, вполне убедительно звучит теория, что на изобретение первого щипкового инструмента человека натолкнул звук вибрирующей тетивы лука после пуска стрелы. Каждый, кто хоть однажды стрелял из него и слышал этот упоительный звук звенящей тетивы, примет выдвинутую теорию безоговорочно. Существующее многообразие названий данного инструмента создает определенные сложности. В литературных источниках инструмент называют по разному: «разновидность арфы», «мансийская угловая арфа», «югорская арфа»; в просторечье по-русски инструмент называют «гусь», «журавль», «лебедь». Восточные ханты называют инструмент «тороп юх» - дословный перевод: журавль, дерево; северо-западные ханты - тарэгсапль; северные сосьвинские манси - «тарыгсып йив»; северные сыгвинские манси называют инструмент «тарыг сыплув ийв» - (транскрипция - тары сиплув йив, дословный перевод: журавля шея деревянная) и т.д. В различных наречиях ханты и манси во всех названиях данного инструмента, состоящих из одного, двух или трёх слов, обязательно присутствует слово «журавль», поэтому в целях унификации для удобства практического обучения игре на данном инструменте, мы произвольно назвали его - Журавль. Дерево (как правило, ель) для изготовления журавля должно быть выдержанным, а не просто высушенным. У выдержанного дерева капилляры засмаливаются и не пропускают влагу. На старинных инструментах выстругивались деревянные колки и натягивались жильные струны, которые обладали хорошим тембром, но служили очень недолго. В настоящее время обычно пользуются гитарными колками и металлическими струнами. Этот уникальный инструмент в инструментарии других народов Сибири отсутствовал. Ближайший аналог Югорской арфе - археологический экземпляр инструмента, найденный в Пазарыкском кургане и датируемый V-VI вв. до нашей эры. Игра на журавле сопровождала исполнение песен медвежьего праздника и эпических произведений, повествующих об историческом прошлом народа. При игре кладут инструмент на колени или же на правую ногу в вертикальном положении. Одной рукой играют мелодию, другой защипывают бурдонную струну. Этот прекрасный грациозный инструмент использовался как сольный или аккомпанирующий . В настоящее время используется в сольной и в ансамблевой игре.
ТУМРАН
Тумран - хантыйский губной язычковый инструмент из кости. Тумран состоит из тонкой (примерно 1,5 мм) костяной пластинки, длиной 13-14 см и шириной около 1,5 см, в которой сделана прорезь, образующая язычок. С правой стороны тумрана привязана веревочка. В научной литературе тумран чаще всего называют «варган». Инструмент действительно напоминает варган, но принципиальное отличие от щипковых варганов в том, что звук извлекается дыханием и движением резонирующего язычка с помощью веревочки. Играющий на тумране дергает за веревочку, привязанную к правому краю инструмента - язычок колеблется и одновременно с помощью дыхания извлекается звук. На тумране играть достаточно сложно. Чтобы извлечь мелодию, необходимо уметь создавать правильное колебание язычка и владеть особой техникой дыхания. Тумран - хантыйский инструмент. В отличие от санквылтапа (нарсъюха) или бубна, входящих в музыкальную культуру всех региональных местностей проживания ханты и манси, тумран был распространен в основном у восточных и приобских ханты. Игра на тумране встречается у ванзетурских манси, одежда, обряды и музыка которых особенно близки к хантыйской культуре. В отличие от игры на санквылтапе, нарсъюхе и бубне, которая выполняла прежде всего обрядовую функцию, основная сфера применения тумрана - необрядовое музицирование. Как правило, на тумране играли женщины. Известная исполнительница наигрышей на данном инструменте Ирина Ивановна Тасманова, по языку и культуре относящаяся к ванзетурским манси, сама изготавливала для себя тумраны. Ранее тумран изготавливали из расщепленной кости задней ноги или лопатки оленя. Когда не стало оленей у приобских ханты, стали изготавливать из коровьего ребра.
Кугель-юх
Кугель-юх - струнный старинный смычковый музыкальный инструмент с деревянным корпусом с выемкой, наподобие скрипки. Обычно имеет 2 или 3 струны, сделанных из сухожильных нитей либо конского волоса, который натягивали и на смычках.Играли на этом инструменте сидя, держа его перед собой, и водя смычком по струнам. Звук инструмента весьма мелодичный, но недостаточно громкий. На кугель-юхе играли как женщины, так и мужчины. Применялся на праздничных церемониях, в основном, на медвежьем празднике или на небольших торжествах. Распространён, в основном, у народов ханты.
НЕРЫПЬ (нэрнэ-ив)
Нерыпь (нэрнэ-ив) - мансийская скрипка овальной или грушевидной формы, выдолбленная из цельного куска дерева. Нерыпь более сложный в отличие от шумовых и ударных инструментов, что говорит о высоком культурном уровне развития северных народов. У нерьпи всего лишь одна, редко две струны, сделанные из конского волоса или из сухожилий лося. Инструмент по звучанию напоминает плач, она передаёт все оттенки человеческого голоса. Играют на нерыпи смычком в форме лука (канифоль- сосновая смола - для смычка находится рядом - на задней стороне корпуса скрипки. При игре нерыпь держат вертикально на правом или левом колене и водят смычком по струнам. Иногда раскачивая инструмент навстречу смычку. Нерыпь обычно применяется на праздничных церемониях, а также для камерного исполнения. НИН-ЮХ (нинг-юх) Нин-юх (нинг-юх) – мужской струнный смычковый музыкальный инструмент, разновидность нерыпи только меньшего размера. Распространён у народов ханты и манси. Нин-юх (нинг-юх) имеет деревянный овальный корпус с двумя или тремя струнами, сделанными из сухожилий оленя (лося) или конского волоса. По внешнему виду и звучанию струн напоминает обычную скрипку, поэтому играют на нём также как и на скрипке с помощью смычка, отличающегося по форме от смычка, которым играют на нерыпи. Считается камерным музыкальным инструментом, на котором играли в небольшом обществе по вечерам, поэтому широко применяется на домашних праздниках.
ПОГРЕМУШКА
Погремушка - музыкальный мансийский шумовой инструмент. Это звуковая игрушка, сделанная из материала животного происхождения, в частности, из зоба глухаря. Изготавливают погремушку вручную так. Пузырь промывают водой, засыпают золой (песком), которую в нём перетирают , тем самым удаляя остатки животных тканей. После такой обработки стенки пузыря утоньшаются, и его вновь промывают водой. Насыпав предметы, создающие шумовой эффект, пузырь надувают воздухом, завязывают отверстия и высушивают. При встряхивании пузырь тарахтит и грохочет. Погремушка находит применение в детской игре.
Хантыйская и мансийская музыка
О древнем происхождении музыки ханты и манси свидетельствуют изображения музыкантов и музыкальных инструментов на камнях (со 2-го тыс. до н. э.), сохранившиеся на территориях их расселения. Истоки этой музыки устной традиции - многообразны. В её основе - традиционная музыкальная культура древнейших обитателей бассейна средней и нижней Оби - кочевых оленеводов и полуоседлых охотников, рыбаков и собирателей. Xантыйская и мансийская музыка - главным образом одноголосная вокальная. Все формы хантыйской и мансийской музыки от простых танцев и бытовых напевов и наигрышей до обрядовых вокально-инструментальных композиций, циклов ("Ойкэ Уй ат эргы" - "Пять песен Медведя" манси) основаны на импровизации. Основные формы бытования - чаще всего сольные песни, сольные инструментальные наигрыши и пьесы, танцевальная музыка, музыка религиозных ритуалов, а также музыка эпоса (напевно или речитативно исполняемые сказания). Ханты и манси отличаются исключительной музыкальностью. Каждый человек имеет как минимум две собственные личные именные песни (у хантов - маарэм, у манси - амки эргум) : детскую личную именную песню, подаренную ребёнку вскоре после рождения матерью, и взрослую личную именную песню, сочинённую им к совершеннолетию (некоторые имеют также личный именной инструментальный наигрыш). Эти песни - обереги, призванные охранять и приносить счастье, сопровождают их владельца всю жизнь. Реже встречается третья разновидность личных именных песен - песня-автобиография, сочиняемая пожилым человеком в предчувствии смерти. Характер древней трудовой деятельности хантов и манси, полуоседлого быта таёжных рыбаков-охотников, их религиозно-мифологич. мировоззрение предопределили самобытную систему образности музыки, где большую роль играют образы мудрого, мужественного умелого охотника, рыбака и оленевода, хозяина леса - Медведя (как бы представителя верховного бога Нуми Торума на земле), лебедя, журавля, коня, лося и др. животных, растений, рек, леса, гор и другие образы природы.
Среди жанров песен хантов и манси: трудовые (охотничьи, рыбацкие, оленеводческие), календарные, семейно-бытовые - колыбельные (у хантов - нюхатли ариль, у манси - няврамэ улылы) и лирические (в том числе любовные); героич. песни-сказания и исторические песни; личные именные; танцевальные; тотемизмо-религиозные песни - медвежьи (правильнее - песни Медвежьего игрища, у манси - Уй йиквавэ эры), песни о Торуме (уманси - Нумптормасьэрги), мухоморные, песни опьянения (у мапси - айем эрги). .
Заключение
Список литературы
1.Балучевский Ю.С., Фролов В.С. Краткий музыкальный словарь для учащихся. - 10-е изд.- Л.: Музыка, 1990.- 344с.
2.Баранов Н.Н. Очерки истории Югры. - Екатеринбург: НПМП «Волот», 2000, с.45.
3.Большая Советская Энциклопедия. (В 30 томах)/Гл. ред. А.М. Прохоров.3-е изд. М.: «Советская Энциклопедия», 1971. Т.4 600с.
4.Владимирский С. О чём поёшь, нарс-юх? //Мир Севера 2001.- №6.- С.44 - 46
5.Гемуев И.Н. Легенды и были таежного края. - Новосибирск; Наука, 1989.
6.Земля Пуровская. М.: «Кладезь», 1997.- С115
7.Коробова Э.О. Народов малых не бывает. - М; Молодая гвардия. 1991.
8.Кулемзин В.М., Лукина Н.В. Знакомьтесь: ханты.- Новосибирск: ВО «Наука», Сибирская издательская фирма, 1992.- С.126
9.Михеева Л. «Музыкальный словарь в рассказах». – М.: 1988г. 176с.: ил.
10.Ромбандеева Е.И. История народа манси и его духовная культура. -Сургут; Северный дом, 1993
11.Энциклопедический музыкальный словарь/ Составитель Барановская; Под общ. Ред. К.А. Жабинского – Ростов н/Д; изд – во «Феникс», 1998. -512с.
Интернет - ресурсы
1.http://www.kunstkamera.ru/exhibitions/exhibition_on_museum/the_world_of_an_object/
2.http://dok.opredelim.com/docs/index-6717.html
3.http://rud.exdat.com/docs/index-750055.html?page=3#2406368
4.http://sch-6.edusite.ru/DswMedia/muzyikal-nyieinstrumentyinarodovsevera-xantyi-mansi.pdf
